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LDT NEWS/17/11/2023
17 de novembro2023
. Dia Nacional do Não Fumador, Dia Mundial da Prematuridade:
Journée nationale du non-fumeur, Journée mondiale de la prématurité :
Este é o tricentésimo vigésimo primeiro dia do ano. Faltam 44 dias para o termo de 2023.
Pensamento do dia: "Quando é que despertarei de estar acordado?" Fernando Pessoa/ Álvaro de Campos (1888-1935), poeta português.
C’est le trois cent vingt-et-unième jour de l’année. Il reste 44 jours avant la fin 2023.
Pensée du jour : « Quand vais-je me réveiller ? » Fernando Pessoa/ Álvaro de Campos (1888-1935), poète portugais.
Guitarrista Ângelo Freire também dá voz aos fados no novo álbum
Lisboa, 14 nov 2023 (Lusa) – O músico Ângelo Freire, que tem acompanhado à guitarra portuguesa nomes como as fadistas Ana Moura, Mariza e Sara Correia, também canta vários fados, num álbum a sair na próxima quinta-feira, sob o seu nome.
"Eu nunca deixei de cantar", disse à agência Lusa o músico que referiu "as brincadeiras" que fez em palco com a fadista Ana Moura, que tem acompanhado nos últimos anos, afirmando que projeta uma carreira como fadista.
"Neste momento o objetivo é continuar a cantar, por isso é que nasceu este disco. Ao longo dos meus poucos anos tenho sentido mais necessidade de cantar do que tocar", afirmou Ângelo Freire à Lusa, garantindo que não vai deixar de tocar.
"Aquilo que eu quero mesmo investir é na minha carreira como fadista", sublinhou o músico de 34 anos.
"Gravei um disco quando tinha 12 anos. Mas eu, precocemente, mudei a voz e, logo ali ao início dos 13 anos senti alterações. Estava acompanhado de uma professora de canto e decidiu afastar-me um bocadinho", disse o músico, que em 2000 venceu o concurso internacional "Bravo, Bravíssimo".
"Dediquei o meu tempo todo à guitarra portuguesa e então deu-se um grande destaque, dos 13 para os 14 anos, quando comecei a trabalhar com a Ana Moura. E esse destaque foi crescendo. O talento estava lá, trabalhei imenso, comecei a trabalhar com outros artistas como a Mariza, e o canto foi ficando um bocadinho de parte", afirmou o música que edita um álbum em que é o autor de todas as melodias para versos de Mário Rainho, Diogo Clemente, José Saramago e Francisco Guimarães, entre outros.
Ângelo Freire apresenta-se neste álbum, com a etiqueta do Museu do Fado, como fadista, compositor, poeta, e toca ainda guitarra portuguesa e viola.
O álbum foi gravado em outubro do ano passado e a sua construção coincidiu com uma fase pessoal do artista de "amores e desamores". "O primeiro tema do álbum esteve para ser 'Sei que o Amor não é Para Mim', que surgiu das muitas conversas que tive com o Francisco Guimarães [que assina a letra]", contou o músico à Lusa.
"O disco vai sendo construído com um desamor", disse Freire referindo-se ao momento "complicado em termos amorosos" que estava a passar. Mas se nos poemas "há um lado sofredor, têm todos um lado luminoso, de esperança, que tudo vai acabar bem", sentenciou.
A ideia de fazer um álbum existe desde 2017, quando esgotou o Centro Cultural de Belém, num concerto. Mas foi deixando "arrastar", pois "tinha muitos concertos e digressões", e esse projeto "ficou parado". "Não conseguia fazer tudo ao mesmo tempo", disse.
Durante a pandemia da covid-19, graças a "alguma instabilidade que trouxe muita criatividade", começou a compor e a partilhar essas melodias que criava, com o músico Diogo Clemente.
"O Diogo dizia-me que era interessante, pois as melodias têm características de fados tradicionais, e então, começou a enviar-me poemas com estrutura tradicional, quintilhas, sextilhas, decassílabos e quadras, e eu, como estava inspirado comecei a compor para essas letras", contou.
As melodias foram compostas "no curto espaço de tempo de menos de um ano" e "foi nascendo assim o disco aos bocados", disse Ângelo Freire à Lusa.
Quanto à letras, todas foram escritas para este álbum, à exceção de "Poeticamente Hipócrita", de José Saramago, e "Poema Triste", de Mário Rainho, já gravado pelo fadista António Rocha, no Fado Menor, e para a qual Freire criou uma nova melodia.
António Rocha, "rei do fado menor", eleito em 1967, é uma referência para Ângelo Freire que não olhou para o poema "com tanta tristeza quanto a que ele carrega" e daí ter composto uma melodia "mais leve que o Fado Menor".
"Essa tristeza fala de saudade, e eu vejo que a saudade nem sempre é triste. Temos, por vezes, saudade de coisas boas que a vida nos trouxe", argumentou.
Diogo Clemente escreveu "Amor Platónico", "Sonhos" e "O Par da Minha Asa", Tiago Correia, "Corpo Poeta", e o próprio Ângelo Freire assina "Nada se Perdeu", "Última Canção", "De Loucura em Loucura" e "Se Um Dia Eu te Disser".
"A história deste disco é o amor", concluiu o fadista. "É tudo melodias novas de fados tradicionais, e as letras refletem histórias que fui vivendo e que me fez sentido cantá-las. E até as letras que iam chegando pareciam escritas a pensar nos momentos emocionais que tinha vivido, e fez muito sentido exorcizar isto através deste disco".
Ângelo Freire apresenta o álbum, na quinta-feira, no Museu do Fado, com Bernardo Viana, na guitarra portuguesa, e Frederico Gato, no baixo.
No dia 2 de dezembro, estará no Casino Estoril, com Bernardo Saldanha, na guitarra portuguesa, e Frederico Gato.
NL // MAG
Lusa/Fim
Le guitariste Ângelo Freire prête également sa voix aux fados sur le nouvel album
Lisboa, 14 nov 2023 (Lusa) – Le musicien Ângelo Freire, qui a accompagné des noms tels que les chanteuses de fado Ana Moura, Mariza et Sara Correia à la guitare portugaise, chante également plusieurs fados, dans un album qui sortira jeudi prochain, sous son nom.
« Je n’ai jamais cessé de chanter », a déclaré le musicien à l’agence Lusa, qui a fait référence aux « blagues » qu’il a faites sur scène avec la chanteuse de fado Ana Moura, qu’il suit depuis quelques années, affirmant qu’il envisage une carrière de chanteur de fado.
« Pour l’instant, l’objectif est de continuer à chanter, c’est pour ça que cet album est né. Tout au long de mes quelques années, j’ai ressenti plus le besoin de chanter que de jouer », a déclaré Ângelo Freire à Lusa, assurant qu’il n’arrêterait pas de jouer.
« Ce dans quoi je veux vraiment investir, c’est ma carrière de chanteur de fado », a déclaré le musicien de 34 ans.
« J’ai fait un disque quand j’avais 12 ans. Mais j’ai changé ma voix très tôt, et dès le début de l’âge de 13 ans, j’ai senti des changements. J’étais accompagné d’un professeur de chant et j’ai décidé de m’éloigner un peu », a déclaré le musicien, qui a remporté en 2000 le concours international « Bravo, Bravíssimo ».
« J’ai consacré tout mon temps à la guitare portugaise, puis c’est devenu un moment fort, à partir de l’âge de 13 ou 14 ans, lorsque j’ai commencé à travailler avec Ana Moura. Et cette importance n’a cessé de croître. Le talent était là, j’ai beaucoup travaillé, j’ai commencé à travailler avec d’autres artistes comme Mariza, et le chant était un peu laissé de côté », a déclaré le musicien qui édite un album dans lequel il est l’auteur de toutes les mélodies pour des couplets de Mário Rainho, Diogo Clemente, José Saramago et Francisco Guimarães, entre autres.
Ângelo Freire se présente dans cet album, avec le label du Musée du Fado, comme un chanteur de fado, compositeur, poète, et joue également de la guitare et de l’alto portugais.
L’album a été enregistré en octobre de l’année dernière et sa construction a coïncidé avec une phase personnelle de l’artiste de « loves and dislikes ». « La première chanson de l’album devait être 'Sei que o Amor não é Para Mim', qui est née des nombreuses conversations que j’ai eues avec Francisco Guimarães [qui signe les paroles] », a déclaré le musicien à Lusa.
« L’album est construit avec un manque d’amour », a déclaré Freire, faisant référence au « moment compliqué en termes d’amour » qu’il traversait. Mais si dans les poèmes « il y a un côté souffrant, ils ont tous un côté lumineux, celui de l’espoir, que tout finira bien », a-t-il déclaré.
L’idée de faire un album existe depuis 2017, lorsqu’il a fait salle comble au Centro Cultural de Belém, lors d’un concert. Mais il l’a laissé « traîner », car « j’ai eu beaucoup de concerts et de tournées », et ce projet « a été arrêté ». « Je ne pouvais pas tout faire en même temps », a-t-il déclaré.
Pendant la pandémie de covid-19, grâce à « une certaine instabilité qui a apporté beaucoup de créativité », il a commencé à composer et à partager ces mélodies qu’il a créées, avec le musicien Diogo Clemente.
« Diogo m’a dit que c’était intéressant, parce que les mélodies ont des caractéristiques de fados traditionnels, puis il a commencé à m’envoyer des poèmes avec une structure traditionnelle, des quintilles, des sextilles, des décasyllabes et des quatrains, et moi, comme j’étais inspiré, j’ai commencé à composer pour ces paroles », a-t-il déclaré.
Les mélodies ont été composées « en moins d’un an » et « l’album est né par morceaux », a déclaré Ângelo Freire à Lusa.
Quant aux paroles, toutes ont été écrites pour cet album, à l’exception de « Poetamente Hipócrita », de José Saramago, et « Poema Triste », de Mário Rainho, déjà enregistrées par le chanteur de fado António Rocha, dans Fado Menor, et pour lesquelles Freire a créé une nouvelle mélodie.
António Rocha, « roi du fado menor », élu en 1967, est une référence pour Ângelo Freire qui ne regarda pas le poème « avec autant de tristesse que celui qu’il porte » et composa donc une mélodie « plus légère que le Fado Menor ».
« Cette tristesse parle de nostalgie, et je vois que la nostalgie n’est pas toujours triste. Nous passons parfois à côté des bonnes choses que la vie nous a apportées », a-t-il fait valoir.
Diogo Clemente a écrit « Amor Platónico », « Sonhos » et « O Par da Minha Asa », Tiago Correia, « Corpo Poeta », et Ângelo Freire lui-même signe « Nada se Perdeu », « Última Canção », « De Loucura em Loucura » et « Se Um Dia Eu te Disser ».
« L’histoire de cet album, c’est l’amour », a conclu le chanteur de fado. « Ce sont de nouvelles mélodies de fados traditionnels, et les paroles reflètent des histoires que j’ai vécues et qui avaient du sens pour moi de les chanter. Et même les paroles qui sont arrivées semblaient avoir été écrites en pensant aux moments d’émotion que j’avais vécus, et cela avait beaucoup de sens d’exorciser cela à travers cet album.
Ângelo Freire présente l’album, jeudi, au Musée du Fado, avec Bernardo Viana, à la guitare portugaise, et Frederico Gato, à la basse.
Le 2 décembre, il sera au Casino Estoril, avec Bernardo Saldanha, à la guitare portugaise, et Frederico Gato.
FR // MAG
Lusa/Fim
SÉTIMA LEGIÃO - Por quem não esqueci il y 13 ans
Sétima Legião regressam a palco em 2024
Os Sétima Legião regressam aos palcos, em março próximo, apresentando-se no Capitólio, em Lisboa, para celebrarem os 40 anos da banda, e homenagear Ricardo Camacho, produtor e teclista, falecido em 2018.
Os Sétima Legião, agora com Pedro Oliveira (voz e guitarra), Rodrigo Leão (baixo e teclas), Nuno Cruz (bateria e percussão), Gabriel Gomes (acordeão), Paulo Tato Marinho (gaita de foles e flautas), Paulo Abelho (percussão e 'samplers'), Francisco Menezes (coros) e João Eleutério (teclados) - músico que tem colaborado com Rodrigo Leão - atuam no dia 22 de março próximo.
A banda surgiu em 1982, fez êxitos como "Sete Mares" e "Por Quem Não Esqueci". Até à década de 1990 manteve-se em cena alimentado a chamada pop alternativa, com identidade portuguesa.
La Septième Légion revient sur scène en 2024
Sétima Legião remontera sur scène en mars prochain, au Capitólio, à Lisbonne, pour célébrer les 40 ans du groupe et rendre hommage à Ricardo Camacho, producteur et claviériste, décédé en 2018.
Sétima Legião, maintenant avec Pedro Oliveira (chant et guitare), Rodrigo Leão (basse et claviers), Nuno Cruz (batterie et percussions), Gabriel Gomes (accordéon), Paulo Tato Marinho (cornemuse et flûtes), Paulo Abelho (percussions et samplers), Francisco Menezes (chœurs) et João Eleutério (claviers) - musicien qui a collaboré avec Rodrigo Leão - se produira le 22 mars.
Le groupe a émergé en 1982 et a fait des hits tels que « Sete Mares » et « Por Quem Não Esqueci ». Jusque dans les années 1990, la pop dite alternative, à l’identité portugaise, est restée sur le devant de la scène.
AS MENINA DA PECUÁRIA
(Compositores: Rapha Soares, Rodolfo Alessi)
Chegamo' os diferente É fácil conhecer a gente de chapéu e bota Traiada a todo instante de camisa de brilhante Atualizando a moda Eu vivo na lida do gado De Hilux ou de cavalo No tipão da roça As pati acho bonito Mas vou falar o estilo que a gente gosta As menina' da pecuária É top, é top Quando o berrante toca é "muierada" no galope Quando o berrante toca é "muierada" no galope Galopa, galopa Galopa, não para Cê gosta do galope das menina da pecuária Galopa, galopa Galopa e não para Eu tô gamado no galope das menina da ....
Ana Castela traz música sertaneja a Portugal
A cantora brasileira Ana Castela, intérprete de música sertaneja, atua no próximo ano em Portugal, anunciou hoje a promotora dos concertos.
No dia 4 de outubro, Ana Castela atua na Super Bock Arena, no Porto e, no dia seguinte, na Altice Arena, em Lisboa.
O sucesso do seu tema "Boiadeira" levou a este cognome de Ana Castela. A cantora, nascida em novembro de 2003, em Amambai, no Estado brasileiro do Mato Grosso, saltou para a ribalta, durante a pandemia da covid-19, graças à publicação numa rede social da canção "Vaqueiro Apaixonado, de Loubet.
Castela tem somado vários êxitos que apresenta no próximo ano no Porto e em Lisboa, como "Nois é da Roça Bebé", "Néon", "Meninas da Pecuária" e "Pipoco".
A cantora que atuou no ano passado, também na Altice Arena, no âmbito do Brasil Vibes, e no Porto, no North Festival, venceu o Prémio Multishow 2022, na categoria Revelação, no Brasil.
Ana Castela apporte la musique country au Portugal
La chanteuse brésilienne Ana Castela, interprète de musique country, se produira l’année prochaine au Portugal, a annoncé aujourd’hui le promoteur de concerts.
Le 4 octobre, Ana Castela se produit à la Super Bock Arena, à Porto et, le lendemain, à l’Altice Arena, à Lisbonne.
Le succès de sa chanson « Boiadeira » lui a valu ce surnom d’Ana Castela. La chanteuse, née en novembre 2003, à Amambai, dans l’État brésilien du Mato Grosso, s’est retrouvée sur le devant de la scène pendant la pandémie de covid-19, grâce à la publication sur un réseau social de la chanson « Vaqueiro Passionado », de Loubet.
Castille a ajouté plusieurs tubes qu’elle présentera l’année prochaine à Porto et à Lisbonne, tels que « Nois é da Roça Bebé », « Néon », « Meninas da Pecuária » et « Pipoco ».
La chanteuse qui s’est produite l’année dernière, également à l’Altice Arena, dans le cadre de Brasil Vibes, et à Porto, au North Festival, a remporté le Multishow Award 2022, dans la catégorie Révélation, au Brésil.
Projeto Ruínas apresenta "O espírito – la dance du jour"
"O espírito – La dance du jour", que acompanha um grupo numa maratona de dança baseada nas coreografias que Luís XIV impunha à corte, vai estar em cena de 16 a 19, no Teatro Ibérico, em Lisboa.
Apresentado pela companhia de teatro projeto Ruínas, o espetáculo é concebido e encenado por Francisco Campos e tem interpretação de Allena Svoboda, Catarina Caetano, Leonor Keil, Francisco Campos e Paulo Quedas.
Segundo o Teatro Ibérico, "O espírito – la dance du jour" é um espectáculo de "comédia absurda em que o público é contagiado pelo ritmo, pela música, pelos corpos em cena, pela irrealidade das narrativas".
De 16 a 18 as récitas realizam-se às 21:00, e, no dia 19, às 17:00.
Ruins Project présente « The Spirit – La Dance du Jour »
« The Spirit – La danse du jour », qui accompagne un groupe dans un marathon de danse basé sur les chorégraphies que Louis XIV imposait à la cour, sera sur scène du 16 au 19, au Teatro Ibérico, à Lisbonne.
Présenté par la compagnie théâtrale Projeto Ruínas, le spectacle est conçu et mis en scène par Francisco Campos et interprété par Allena Svoboda, Catarina Caetano, Leonor Keil, Francisco Campos et Paulo Quedas.
Selon le Teatro Ibérico, « The spirit – la dance du jour » est un spectacle de « comédie absurde dans lequel le public est contaminé par le rythme, la musique, les corps sur scène, l’irréalité des récits ».
Du 16 au 18, les représentations auront lieu à 21h00, et le 19, à 17h00.
"Händel… lá com essa música" em Almada nos dias 18 e 19
A Companhia de Teatro de Almada apresenta, nos dias 18 e 19, o espectáculo para toda a família "Handel... Lá com essa música!", com música de Georg Frideric Handel e texto de Rita Taborda Duarte.
Encenado por Teresa Gafeira, a peça conta a história de dois reis ingleses chamados Jorge (George) e duas músicas que o compositor de origem alemã também chamado Jorge (Georg) Frideric Handel escreveu para eles no século XVIII.
Primeiro, foi o rei Jorge I quem pediu a Handel que lhe fizesse uma música sobre a água, para que pudesse ouvir dentro do rio Tamisa numa noite de Verão durante as Festas de Londres. Trata-se da conhecida "Música Aquática" (de 1717).
Muito tempo depois, o rei Jorge II pediu a Handel que compusesse uma música sobre o fogo. Handel compôs então "Música para os Reais Fogos-de-Artifício" (de 1749) .
"Handel… Lá com essa música!" fica em cena na sala experimental do Teatro Municipal Joaquim Benite (TMJB) e terá récita no dia 18, às 16:00, e, no dia 19, às 11:00.
« Haendel... avec cette chanson » à Almada les 18 et 19
La Companhia de Teatro de Almada présente, les 18 et 19, le spectacle pour toute la famille « Haendel... Là-bas avec cette chanson ! », avec une musique de Georg Friedrich Haendel et un texte de Rita Taborda Duarte.
Mise en scène par Teresa Gafeira, la pièce raconte l’histoire de deux rois anglais nommés George (George) et de deux chansons que le compositeur d’origine allemande George (Georg) Frideric Haendel a écrites pour eux au XVIIIe siècle.
Tout d’abord, c’est le roi George Ier qui a demandé à Haendel de lui faire une chanson au-dessus de l’eau, afin qu’il puisse l’écouter à l’intérieur de la Tamise un soir d’été pendant les vacances de Londres. Il s’agit de la célèbre « Musique aquatique » (de 1717).
Beaucoup plus tard, le roi George II demanda à Haendel de composer une chanson sur le feu. Haendel composa ensuite « Musique pour les feux d’artifice royaux » (1749).
« Haendel... Là avec cette musique ! » est sur scène dans la salle expérimentale du Théâtre Municipal Joaquim Benite (TMJB) et aura une représentation le 18, à 16h00, et le 19, à 11h00.
Principais acontecimentos registados no dia 17 de novembro.
1717 - É colocada a primeira pedra do Convento de Mafra.
1822 – Morre, com 91 anos, o escultor português Joaquim Machado de Castro.
1910 - O Governo provisório da República determina que "A Portuguesa", composta por Alfredo Keil, passe a ser o Hino Nacional.
1917 - A atriz Amélia Rey Colaço estreia-se no palco, na peça "Marianela", no antigo Teatro de D. Amélia.
- Morre, com 77 anos, o escultor francês Auguste Rodin.
1951 – É fundada a União Zoófila.
1959 – Morre, com 72 anos, o maestro e compositor brasileiro Heitor Villa-Lobos, autor de "Bachianas Brasileiras".
1964 - O Reino Unido anuncia a suspensão do fornecimento de armas à África do Sul.
1966 - A Assembleia-Geral da ONU aprova a resolução de condenação da guerra colonial portuguesa, considerando-a "um crime contra a humanidade e uma ameaça grave à paz e à segurança internacionais".
1969 - O Governo de Marcello Caetano muda o nome da polícia política PIDE para DGS – Direção-Geral de Segurança - e mantém-lhe as funções repressivas. A alteração seria publicada no Diário Governo, de 24 de novembro.
- Os estudantes que se opõem ao regime militar na Grécia são protagonistas de uma revolta, que provoca mais de duas dezenas de mortos e que leva ao fim da ditadura e à restauração da democracia, sete meses depois.
1976 - A China efetua a maior explosão nuclear na atmosfera, no teste de uma bomba.
1979 - O líder iraniano Ayatollah Khomeini ordena a libertação das mulheres e dos negros feitos reféns na embaixada dos EUA, em Teerão.
1987 - O Governo português aprova a proposta de Lei que rege a alienação ao setor privado de parte do capital social das empresas públicas.
1989 – Morre, aos 67 anos, o musicólogo português João de Freitas Branco.
1991 – É fundada a Federação Europeia de Andebol (European Handball Federation, EHF), em Berlim.
1992 - A terceira revisão constitucional, destinada à ratificação do tratado de Maastricht, é aprovada com os votos a favor do PSD e do PS, votos contra dos 13 deputados do PCP e do deputado de Os Verdes, quatro do CDS, dois independentes e a abstenção do deputado do Partido da Solidariedade Nacional.
1993 - Morre, aos 77 anos, Mário Dionísio, ensaísta, romancista, poeta, pintor, professor, crítico literário e de arte, autor de "Monólogo a Duas Vozes", "Não Há Morte nem Princípio" e "O Dia Cinzento".
- Os EUA aprovam o Acordo de Comércio Livre na América do Norte - NAFTA.
1994 - Vítor Constâncio, presidente da Lisboa-94 Capital Europeia da Cultura, recebe, do Presidente da República francesa, François Mitterrand, em Paris, o título de Cavaleiro da Ordem Nacional da Legião de Honra.
1997 - Um atentado no Luxor, Egito, reivindicado pelo grupo Gama'at Islamya, causa a morte de 68 pessoas, na maioria turistas.
2000 – Morre, com 96 anos, o embaixador António Leite de Faria.
- A Jugoslávia restabelece relações diplomáticas com os EUA, Reino Unido, França e Alemanha, interrompidas desde 1999.
2002 - É decretada a prisão do comandante Apostolus Maguras, do Prestige, petroleiro avariado ao largo da costa galega.
- Morre, com 87 anos, Abba Eban, diplomata israelita que liderou o processo para o reconhecimento do Estado de Israel.
2003 - 128 militares da GNR chegam à cidade de Nassiriyah, no Iraque.
2004 – A Alta Autoridade para a Comunicação Social conclui ter havido "tentativa de pressão ilegítima" do ministro Rui Gomes da Silva no processo que levou à saída de Marcelo Rebelo de Sousa como comentador da TVI.
2005 – Um foguetão europeu Ariane-5, lançado do Centro Espacial de Kourou, na Guiana Francesa, põe em órbita dois satélites de comunicações dos Estados Unidos e da Indonésia, "Spaceway 2" e o "Telkom 2".
2006 - O antigo ditador uruguaio Juan Maria Bordaberry é detido em Montevideu, um dia depois de ter sido processado pelo desaparecimento e assassínio de opositores ao regime militar em 1976.
Morre, com 79 anos, Ferenc Puskás, antigo futebolista húngaro, estrela do Real Madrid.
- Morre, aos 65 anos, Mário Sottomayor Cardia, resistente antifascista, fundador do PS, ministro da Educação nos dois primeiros Governos constitucionais.
2007 - O Partido Democrático do Kosovo, do ex-comandante da guerrilha separatista albanesa Hashim Thaci, vence as eleições parlamentares do Kosovo com 34 por cento, à frente da Liga Democrática do Kosovo, no poder. Participam apenas 45% dos inscritos.
2008 - O escritor português Adalberto Alves é laureado pela UNESCO com o Prémio Sharjah 2008, que visa distinguir quem tenha contribuído de forma relevante para a promoção, preservação e revitalização da cultura árabe no mundo.
2011 - O Tribunal da Relação de Lisboa recusa a extradição do norte-americano George Wright. Wright foi condenado pelo homicídio, em 1962, de Walter Patterson, o proprietário de uma bomba de gasolina em Wall, Nova Jérsia.
2012 - Morre, aos 84 anos, o arquiteto António Pardal Monteiro.
2013 - O alemão Sebastian Vettel (Red Bull), virtual campeão do Mundo, vence o Grande Prémio dos Estados Unidos de Fórmula 1, em Austin, tornando-se o primeiro a vencer oito provas consecutivas num Mundial.
- Morre, aos 94 anos, Doris Lessing, escritora britânica, prémio Nobel da Literatura em 2007.
2014 – A empresária angolana Isabel dos Santos retira as condições estipuladas na oferta para compra da PT SGPS que a operadora brasileira Oi tinha considerado de inaceitáveis.
- Morre, aos 88 anos, o meteorologista Anthímio Azevedo.
2016 - O Conselho de Ministros aprova o novo regime comum de acesso às reformas dos militares e polícias que uniformiza as condições e regras de atribuição e cálculo das pensões de reforma e de velhice a estes profissionais.
2017 - A Associação Mutualista Montepio volta a deter a totalidade do capital social da Caixa Económica, através de uma aquisição potestativa.
Morre, aos 87 anos, Toto Riina, padrinho da máfia siciliana.
2018 – Morre, aos 82 anos, o general José Loureiro dos Santos, antigo ministro da Defesa Nacional e ex-Chefe do Estado-Maior do Exército.
2020 - Seis dos sete arguidos do caso 'Cashball', entre os quais André Geraldes, diretor desportivo do Sporting à data dos factos, são ilibados de responsabilidades, por falta de provas, na investigação da Polícia Judiciária.
2021 - Morre, com 81 anos, Jimmie Durham, poeta, ensaísta, ativista político e artista norte-americano, foi um líder ativo do American Indian Movement e porta-voz, junto da ONU, de minorias e grupos sub-representados nas Américas.
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Lusa/Fim.
Abrantes, Santarém, 14 nov 2023 (Lusa) - As cidades de hoje, a sustentabilidade e as problemáticas do mundo atual são o mote para a sexta edição do Festival de Filosofia de Abrantes (Santarém), evento que vai decorrer entre 16 e 18 de novembro, anunciou a autarquia.
"Sustentabilidade: verdade ou consequências" é o "tema emergente do mundo atual que vai marcar o Festival de Filosofia de Abrantes", evento que vai reunir na Biblioteca Municipal, durante três dias, "pensadores, académicos em vários domínios, investigadores das áreas do ambiente, energia, clima, mobilidade, ecologia, biólogos e sociólogos", indicou o município, em comunicado.
O objetivo é "refletir e debater em praça aberta sobre sustentabilidade e crise climática, enquanto ameaça à humanidade, mas também para a economia", disse à agência Lusa o vereador da Cultura da Câmara de Abrantes, Luís Correia Dias, tendo referido que "os desafios" do Festival passam por "convocar os cidadãos à reflexão e a marcar posição sobre as problemáticas do mundo atual", assim como "incentivar e valorizar a reflexão crítica" na sociedade.
"Obviamente que aquilo que queremos fazer com o Festival de Filosofia, já na sexta edição, é ajudar as pessoas a melhor pensar sobre temas e temáticas que são estruturantes ou frat
BIOGRAPHIE Auguste Rodin
À propos (QUI EST QUI)
Description
Auguste Rodin, né à Paris le 12 novembre 1840 et mort à Meudon le 17 novembre 1917, est l'un des plus importants sculpteurs français de la seconde moitié du 19ᵉ siècle, considéré comme un des pères de la sculpture moderne.
extrait biograhie proposée par NELLA BUSCOT ...Les années 1880 voient entre autres sa rencontre avec Camille Claudel, tour à tour son élève, son modèle, sa maîtresse et sa muse. Leur rupture définitive a lieu vers 1893. A partir de 1890, Rodin connaît un succès international. Il dirige désormais trois ateliers. Il multiplie les conquêtes féminines, puis sous la coupe et l'influence de la duchesse de Choiseul, il parcourt le monde avec ses expositions : Cologne, Dresde, Prague, Londres, etc. Il se lie d'amitié avec des peintres comme Monet, Whistler, Legros, des danseuses : Isadora Duncan, Loïe Füller, Hanako, un danseur : Nijinsky, des écrivains : Rilke, Zola, des sculpteurs qui ont parfois été ses élèves : Boucher, Desbois, Bourdelle, Pompon, Léon Drivier. Après avoir épousé Rose Beuret qui décède quelques jours plus tard, Rodin meurt à Meudon le 17 novembre 1917.
Auguste Rodin a révolutionné la sculpture par sa grande liberté novatrice dans le traitement des formes. Capable de la reproduction la plus fidèle (Ex : "L'Age d'Airain"), il restitue une sensualité qui choque le public de l'époque (Ex : "Le Baiser"). On reconnaît souvent ses œuvres à une forme achevée qui reste prise dans un bloc partiellement dégrossi. Le résultat est un équilibre frappant qui n'est pas sans rappeler les sculptures de Michel-Ange.
Principaux événements le 17 novembre.
1717 - La première pierre du couvent de Mafra est posée.
1822 – Le sculpteur portugais Joaquim Machado de Castro meurt à l’âge de 91 ans.
1910 - Le gouvernement provisoire de la République décide que « A Portuguesa », composé par Alfredo Keil, devient l’hymne national.
1917 - L’actrice Amélia Rey Colaço fait ses débuts sur scène dans la pièce « Marianela », à l’ancien Teatro de D. Amélia.
- Le sculpteur français Auguste Rodin meurt à l’âge de 77 ans.
1951 – L’Union zoophile est fondée.
1959 – Le chef d’orchestre et compositeur brésilien Heitor Villa-Lobos, auteur de « Bachianas Brasileiras », meurt à l’âge de 72 ans.
1964 - Le Royaume-Uni annonce la suspension des livraisons d’armes à l’Afrique du Sud.
1966 - L’Assemblée générale de l’ONU approuve une résolution condamnant la guerre coloniale portugaise, la considérant comme « un crime contre l’humanité et une menace sérieuse pour la paix et la sécurité internationales ».
1969 - Le gouvernement de Marcello Caetano change le nom de la police politique PIDE en DGS - Direction générale de la sécurité - et maintient ses fonctions répressives. Le changement sera publié dans la Gazette du gouvernement le 24 novembre.
- Les étudiants qui s’opposent au régime militaire en Grèce sont les protagonistes d’un soulèvement, qui fait plus de deux douzaines de morts et conduit à la fin de la dictature et à la restauration de la démocratie sept mois plus tard.
1976 - La Chine fait la plus grande explosion nucléaire dans l’atmosphère lors d’un essai de bombe.
1979 - Le dirigeant iranien, l’ayatollah Khomeiny, ordonne la libération des femmes et des Noirs retenus en otage à l’ambassade des États-Unis à Téhéran.
1987 - Le gouvernement portugais approuve le projet de loi régissant la vente au secteur privé d’une partie du capital social des entreprises publiques.
1989 – Le musicologue portugais João de Freitas Branco meurt à l’âge de 67 ans.
1991 – La Fédération européenne de handball (EHF) est fondée à Berlin.
1992 - La troisième révision constitutionnelle, visant à ratifier le traité de Maastricht, est approuvée par les voix favorables du PSD et du PS, les votes contre des 13 députés du PCP et du député d’Os Verdes, quatre du CDS, deux indépendants et l’abstention du député du Parti de la solidarité nationale.
1993 - Mário Dionísio, essayiste, romancier, poète, peintre, enseignant, critique littéraire et d’art, auteur de « Monologue à deux voix », « Il n’y a ni mort ni principe » et « Le jour gris », meurt à l’âge de 77 ans.
- Les États-Unis approuvent l’Accord de libre-échange nord-américain (ALENA).
1994 - Vítor Constâncio, président de Lisbonne-94 Capitale européenne de la culture, reçoit le titre de Chevalier de l’Ordre National de la Légion d’Honneur des mains du Président de la République française, François Mitterrand, à Paris.
1997 - Un attentat à Louxor, en Égypte, revendiqué par le groupe Gama’at Islamya, tue 68 personnes, principalement des touristes.
2000 – L’ambassadeur António Leite de Faria meurt à l’âge de 96 ans.
- La Yougoslavie rétablit ses relations diplomatiques avec les États-Unis, le Royaume-Uni, la France et l’Allemagne, interrompues depuis 1999.
2002 – Le commandant Apostolus Maguras, du Prestige, un pétrolier endommagé au large des côtes galiciennes, est arrêté.
- Abba Eban, diplomate israélien qui a dirigé le processus de reconnaissance de l’État d’Israël, meurt à l’âge de 87 ans.
2003 - 128 soldats de la GNR arrivent dans la ville de Nassiriyah, en Irak.
2004 – La Haute Autorité pour la Communication Sociale conclut qu’il y a eu une « tentative de pression illégitime » de la part du ministre Rui Gomes da Silva dans le processus qui a conduit au départ de Marcelo Rebelo de Sousa en tant que commentateur de TVI.
2005 – Une fusée européenne Ariane-5, lancée depuis le centre spatial de Kourou en Guyane française, met en orbite deux satellites de télécommunications américains et indonésiens, Spaceway 2 et Telkom 2.
2006 - L’ancien dictateur uruguayen Juan Maria Bordaberry est arrêté à Montevideo, un jour après avoir été poursuivi pour la disparition et le meurtre d’opposants au régime militaire en 1976.
Ferenc Puskás, ancien footballeur hongrois et star du Real Madrid, meurt à l’âge de 79 ans.
- Mário Sottomayor Cardia, résistant antifasciste, fondateur du PS, ministre de l’Éducation dans les deux premiers gouvernements constitutionnels, meurt à l’âge de 65 ans.
2007 - Le Parti démocratique du Kosovo de l’ancien commandant de la guérilla séparatiste albanaise Hashim Thaçi remporte les élections législatives du Kosovo avec 34 % des voix, devançant la Ligue démocratique du Kosovo au pouvoir. Seulement 45 % des inscrits y participent.
2008 - L’écrivain portugais Adalberto Alves reçoit le Prix Sharjah 2008 de l’UNESCO, qui vise à distinguer ceux qui ont contribué de manière significative à la promotion, à la préservation et à la revitalisation de la culture arabe dans le monde.
2011 - La Cour d’appel de Lisbonne refuse l’extradition de l’Américain George Wright. Wright a été reconnu coupable du meurtre en 1962 de Walter Patterson, le propriétaire d’une station-service à Wall, dans le New Jersey.
2012 - L’architecte António Pardal Monteiro meurt à l’âge de 84 ans.
2013 - L’Allemand Sebastian Vettel (Red Bull), champion du monde virtuel, remporte le Grand Prix de Formule 1 des États-Unis à Austin, devenant ainsi le premier à remporter huit courses consécutives dans un championnat du monde.
- Doris Lessing, écrivaine britannique, prix Nobel de littérature en 94, meurt à l’âge de 2007 ans.
2014 – La femme d’affaires angolaise Isabel dos Santos retire les conditions stipulées dans l’offre d’achat de PT SGPS, que l’opérateur brésilien Oi avait jugées inacceptables.
- Le météorologue Anthímio Azevedo meurt à l’âge de 88 ans.
2016 - Le Conseil des ministres approuve le nouveau régime commun d’accès aux pensions des militaires et des policiers, qui uniformise les conditions et les règles d’attribution et de calcul des pensions de retraite et de vieillesse à ces professionnels.
2017 - L’Associação Mutualista Montepio détient à nouveau la totalité du capital social de Caixa Económica, par le biais d’une acquisition potestative.
Toto Riina, parrain de la mafia sicilienne, meurt à l’âge de 87 ans.
2018 – Le général José Loureiro dos Santos, ancien ministre de la Défense nationale et ancien chef d’état-major de l’armée, meurt à l’âge de 82 ans.
2020 - Six des sept accusés dans l’affaire « Cashball », dont André Geraldes, directeur sportif du Sporting au moment des faits, sont innocentés, faute de preuves, dans l’enquête de la police judiciaire.
2021 - Jimmie Durham, poète, essayiste, activiste politique et artiste américain, meurt à l’âge de 81 ans, était un leader actif de l’American Indian Movement et un porte-parole des minorités et des groupes sous-représentés dans les Amériques à l’ONU.
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Abrantes, Santarém, 14 nov 2023 (Lusa) - Les villes d’aujourd’hui, la durabilité et les problèmes du monde d’aujourd’hui sont les mots d’ordre de la sixième édition du Festival de philosophie d’Abrantes (Santarém), un événement qui aura lieu du 16 au 18 novembre, a annoncé la municipalité.
« Durabilité : vérité ou conséquences » est le « thème émergent du monde actuel qui marquera le Festival de philosophie d’Abrantes », un événement qui réunira à la bibliothèque municipale, pendant trois jours, « des penseurs, des universitaires dans divers domaines, des chercheurs dans les domaines de l’environnement, de l’énergie, du climat, de la mobilité, de l’écologie, des biologistes et des sociologues », a indiqué la municipalité, dans un communiqué.
L’objectif est de « réfléchir et de débattre sur une place ouverte sur la durabilité et la crise climatique, en tant que menace pour l’humanité, mais aussi pour l’économie », a déclaré le conseiller à la Culture de la Chambre d’Abrantes, Luís Correia Dias, à l’agence Lusa, après avoir déclaré que « les défis » du Festival sont d'"appeler les citoyens à réfléchir et à prendre position sur les problèmes du monde d’aujourd’hui », ainsi que « l’encouragement et la valorisation de la réflexion critique » dans la société.
« Évidemment, ce que nous voulons faire avec le Festival de philosophie, qui en est à sa sixième édition, c’est d’aider les gens à mieux réfléchir aux thèmes et aux thèmes structurants ou fraternels
Livro do filósofo Jacques Rancière sobre cinema de Pedro Costa é publicado em Portugal
Lisboa, 14 nov 2023 (Lusa) – O filósofo francês Jacques Rancière escreveu vários ensaios e artigos sobre o cinema do realizador Pedro Costa, reunidos num livro que é apresentado esta semana em Lisboa, no festival de cinema LEFFEST.
"Como pensar a política dos filmes de Pedro Costa? Primeiro, a resposta parece simples; os seus filmes têm como tema essencial uma situação que está no centro das aspirações políticas do nosso tempo: o destino dos explorados, aqueles que vieram de longe, das antigas colónias ultramarinas, para trabalhar nas obras em Portugal", lê-se nas primeiras páginas de "Pedro Costa – Os quartos do cineasta".
Editado este mês pela Relógio d'Água, "Pedro Costa – Os quartos do cineasta" reúne cinco artigos que Jacques Rancière dedicou ao cinema do realizador português, além de conversas com o argumentista Cyril Neyrat sobre alguns dos filmes, e a transcrição de debates públicos entre o ensaísta francês e o cineasta, ocorridos no Museu Reina Sofía de Madrid, no Instituto Francês de Barcelona e em Lille, França.
"Pedro Costa – Os quartos do cineasta" teve uma primeira edição em francês em 2022 pela Les Éditions de L'Oeil, coincidindo com a exposição "O resto é sombra" de Pedro Costa, Paulo Nozolino e Rui Chafes, em Paris.
Jacques Rancière, filósofo, ensaísta e professor emérito em Paris, tem investigado e escrito sobretudo sobre política e estética, sobre a relação do indivíduo com a arte.
Entre as obras publicadas, e editadas em Portugal, estão "A noite dos proletários", "O destino das imagens", "A fábula cinematográfica", "Béla Tarr – O tempo do depois" e ainda "Os intervalos do cinema" e "O espectador emancipado", dois dos livros nos quais também aborda o cinema de Pedro Costa.
"Pedro Costa – Os quartos do cineasta" será apresentado na quinta-feira, no cinema Nimas, em Lisboa com a presença do realizador e de Maria João Madeira, que traduziu.
O lançamento acontece no âmbito do festival de cinema LEFFEST, que termina no dia 19.
Livro do filósofo Jacques Rancière sobre cinema de Pedro Costa é publicado em Portugal
Lisboa, 14 nov 2023 (Lusa) – Le philosophe français Jacques Rancière a écrit plusieurs essais et articles sur le cinéma du réalisateur Pedro Costa, rassemblés dans un livre qui sera présenté cette semaine à Lisbonne, au festival LEFFEST.
« Comment penser la politique des films de Pedro Costa ? Tout d’abord, la réponse semble simple ; ses films ont pour thème essentiel une situation qui est au cœur des aspirations politiques de notre temps : le sort des exploités, de ceux qui sont venus de loin, des anciennes colonies d’outre-mer, pour travailler sur les œuvres au Portugal », peut-on lire dans les premières pages de « Pedro Costa – Les chambres du cinéaste ».
Publié ce mois-ci par Relógio d’Água, « Pedro Costa – The Filmmaker’s Rooms » rassemble cinq articles que Jacques Rancière a consacrés au cinéma du réalisateur portugais, ainsi que des conversations avec le scénariste Cyril Neyrat sur certains films, et la transcription de débats publics entre l’essayiste français et le cinéaste, qui ont eu lieu au musée Reina Sofía de Madrid. à l’Institut français de Barcelone et à Lille, France.
« Pedro Costa – The Filmmaker’s Rooms » a fait l’objet d’une première édition en français en 2022 par Les Éditions de L’Oeil, coïncidant avec l’exposition « The Rest is Shadow » de Pedro Costa, Paulo Nozolino et Rui Chafes, à Paris.
Jacques Rancière, philosophe, essayiste et professeur émérite à Paris, a principalement porté sur la politique et l’esthétique, sur le rapport de l’individu à l’art.
Parmi les œuvres publiées et éditées au Portugal, on peut citer « La nuit des prolétaires », « Le destin des images », « La fable cinématographique », « Béla Tarr - Le temps de l’après » et aussi « Les intervalles du cinéma » et « Le spectateur émancipé », deux des livres dans lesquels il aborde également le cinéma de Pedro Costa.
« Pedro Costa – The Filmmaker’s Rooms » sera présenté jeudi au cinéma Nimas de Lisbonne en présence du réalisateur et de Maria João Madeira, qui a traduit.
Le lancement a lieu dans le cadre du festival du film LEFFEST, qui se termine le 19.
Novo álbum de António Pinho Vargas conta com Orquestra Metropolitana de Lisboa
Lisboa, 14 nov 2023 (Lusa) - O novo álbum de António Pinho Vargas, "Lamentos", que será apresentado no próximo dia 22, em Lisboa, reúne os concertos para violino e para viola do compositor, mais a "Sinfonia Subjetiva", interpretadas pela Orquestra Metropolitana de Lisboa (OML).
Nesta gravação, editada pela Artway Next, a OML é dirigida pelo seu maestro titular, Pedro Neves, e conta com a violinista Ana Pereira e com a violetista Joana Cipriano, como solistas.
O Concerto para violino e orquestra, composto em 2014-2015 em memória do violinista Gareguine Aroutionian, resulta de uma encomenda do Centro Cultural de Belém (CCB), onde foi estreado em 2016.
O Concerto para viola d'arco, concluído em 2016, foi composto a convite da violetista Diemut Poppen, que o estreou com a Orquestra Gulbenkian, dirigida pelo maestro Jan Wierzba.
A Sinfonia Subjetiva resultou de uma encomenda do CCB, onde foi estreada pela OML, em 2019, sob a direção do maestro Pedro Amaral.
Sobre a Sinfonia Subjetiva "entabula-se um diálogo com a tradição, que é sempre também a tradição do seu autor", escreve a Artway no comunicado sobre a edição deste álbum.
António Pinho Vargas, citado pela discográfica, afirma que não lhe é fácil, nesta altura, falar destas três obras. "Cada uma destas composições tem uma motivação muito particular, muito íntima, no que respeita mais aos segredos da vida do que a quaisquer segredos de composição (inexistentes). Desse modo - depois da interrupção trágica e já quase esquecida da pandemia - que as tenha podido ouvir nos três dias das gravações no CCB tão admiravelmente tocadas, não deixou de me surgir como uma aparição quase miraculosa e muito comovente".
Para António Pinho Vargas, nascido há 72 anos em Vila Nova de Gaia, "a música tem de se realizar em obra enquanto música".
"Heidegger passa muitas páginas a tentar demonstrar, com a sua persistência circular, que antes de ser obra, uma obra de arte é uma coisa. Estamos tão habituados à expressão 'obra de arte', seja qual for o seu meio de expressão específico, que podemos muito bem esquecer esse caráter primordial e milenar: 'coisas' resultantes do trabalho humano na sua ânsia de tratar, de trabalhar, de enfrentar na obra, os seus medos, anseios, desejos, enfim, o seu desejo último de expressão, de dar uma razão de ser secreta à sua vida", afirma o compositor, citado na apresentação do novo álbum.
"Nesta ambivalência sempre presente reside tanto o lado mais maravilhoso como o mais duro", prossegue o compositor. "No longo tempo do fazer das obras, 'os criadores' – um termo que por si só exprime o inalcançável divino perfeito que paira por cima – fazem sempre o melhor que podem e quando acontece uma emoção estética somos obrigados a celebrar: a obra conseguiu existir, interpelar e tocar os ouvintes".
Sobre o Concerto para viola d'arco, em particular, Pinho Varhas afirma que usou como metáfora fundadora "O Livro de Job". "Leituras" é assim o subtítulo da obra, que tem Fé, Dúvidas, Lamento, Dúvidas e Fúrias e, por fim, Coda: fé, como títulos dos quatro andamentos.
"A ligação [entre estas designações] é meramente especulativa, pessoal", diz Pinho Vargas, que acaba por descrever os andamentos um a um como "uma situação estável, uma turbulência inesperada, uma meditação perplexa (III-Lamento) e um desenlace próximo da grande intensidade quer das dores quer do vislumbre de uma pacificação final".
António Pinho Vargas é licenciado em História, pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto. Completou o Curso de Piano do Conservatório do Porto em 1987, e o Curso de Composição, no Conservatório de Roterdão, em 1990, onde estudou com Klaas de Vries, como bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian, entre 1987 e 1990.
Pinho Vargas foi professor coordenador de Composição na Escola Superior de Música de Lisboa, de 1991 a 2019, e investigador-colaborador do Centro de Estudos Sociais da Universidade de Coimbra.
Em 1995, foi condecorado pelo Presidente da República com a Comenda da Ordem do Infante D. Henrique.
Em 2012 recebeu o Prémio Universidade de Coimbra pelo conjunto da sua obra e, em 2014, o Prémio da Autores, da Sociedade Portuguesa de Autores (SPA), pela sua obra "Magnificat" para coro e orquestra. Em 2015, a SPA entregou-lhe a Medalha de Honra.
A informação da Artway recorda que António Pinho Vargas compôs quatro óperas, cinco oratórias, catorze peças para orquestra, oito obras para ensemble, 26 peças de música de câmara, 11 obras para solistas. Destacou-se igualmente como compositor e solista na área do jazz.
A sua discografia reúne álbuns como "Outros Lugares" (1983), "Cores e Aromas" (1985), "As folhas novas mudam de cor" (1987), "Os Jogos do Mundo" (1989), "Selos e Borboletas" (1991), "A Luz e a Escuridão" (1996), "Requiem & Judas" (2014), a ópera "Os Dias Levantados" (2004), com libreto do poeta Manuel Gusmão, "Verses and Nocturnes" ( 2015), "Monodia - Quase um Requiem" (1994), "Magnificat - De Profundis" (2017), "Six Portraits of Pain" (2008) e "Concerto para violino" (2017).
NL // MAG
Le nouvel album d’António Pinho Vargas met en vedette l’Orquestra Metropolitana de Lisboa
Lisboa, 14 nov 2023 (Lusa) - Le nouvel album d’António Pinho Vargas, « Lamentos », qui sera présenté le 22 à Lisbonne, rassemble les concertos pour violon et alto du compositeur, ainsi que la « Symphonie subjective », interprétée par l’Orchestre métropolitain de Lisbonne (OML).
Dans cet enregistrement, édité par Artway Next, l’OML est dirigé par son chef principal, Pedro Neves, et met en vedette la violoniste Ana Pereira et l’altiste Joana Cipriano en tant que solistes.
Le Concerto pour violon et orchestre, composé en 2014-2015 à la mémoire de la violoniste Gareguine Aroutionian, est le fruit d’une commande du Centro Cultural de Belém (CCB), où il a été créé en 2016.
Le Concerto pour viole d’Arco, achevé en 2016, a été composé à l’invitation de l’altiste Diemut Poppen, qui l’a créé avec l’Orchestre Gulbenkian, dirigé par le maestro Jan Wierzba.
La Symphonie subjective est le résultat d’une commande du CCB, où elle a été créée par l’OML, en 2019, sous la direction du maestro Pedro Amaral.
À propos de la Symphonie subjective, « un dialogue est engagé avec la tradition, qui est toujours aussi la tradition de son auteur », écrit Artway dans le communiqué à l’occasion de la sortie de cet album.
António Pinho Vargas, cité par la maison de disques, dit qu’il n’est pas facile pour lui, à ce stade, de parler de ces trois œuvres. « Chacune de ces compositions a une motivation très particulière, très intime, en ce qui concerne plus les secrets de la vie que les secrets de composition (inexistants). C’est ainsi – après l’interruption tragique et presque oubliée de la pandémie – que j’ai pu les écouter pendant les trois jours d’enregistrements au CCB si admirablement joués, n’a pas manqué de m’apparaître comme une apparition presque miraculeuse et très émouvante ».
Pour António Pinho Vargas, né il y a 72 ans à Vila Nova de Gaia, « la musique doit être réalisée dans le travail en tant que musique ».
« Heidegger passe de nombreuses pages à essayer de démontrer, avec sa persistance circulaire, qu’avant d’être une œuvre, une œuvre d’art est une chose. Nous sommes tellement habitués à l’expression « œuvre d’art », quel que soit son moyen d’expression spécifique, que nous pouvons très bien oublier ce caractère primordial et millénaire : « choses » issues du travail humain dans son empressement à traiter, à travailler, à affronter dans l’œuvre, ses peurs, ses angoisses, ses désirs, bref, son ultime désir d’expression, de donner une raison d’être secrète à sa vie. dit le compositeur, cité dans la présentation du nouvel album.
« Dans cette ambivalence omniprésente se trouve à la fois le côté le plus merveilleux et le plus dur », poursuit le compositeur. « Dans le long temps de la fabrication des œuvres, 'les créateurs' – un terme qui exprime en lui-même l’inaccessible divin parfait qui plane au-dessus – font toujours de leur mieux et lorsqu’une émotion esthétique se produit, nous sommes obligés de célébrer : l’œuvre a réussi à exister, à interroger et à toucher les auditeurs. »
À propos du Concerto pour viole d’arco, en particulier, Pinho Varhas déclare qu’il a utilisé « Le Livre de Job » comme métaphore fondatrice. « Lectures » est donc le sous-titre de l’œuvre, qui a pour titres les quatre mouvements Foi, Doutes, Lamentation, Doutes et Furies et, enfin, Coda : Foi.
« Le lien [entre ces désignations] n’est que spéculatif, personnel », dit Pinho Vargas, qui finit par décrire les mouvements un par un comme « une situation stable, une turbulence inattendue, une méditation perplexe (III-Lament) et un dénouement proche de la grande intensité des douleurs et de l’aperçu d’une pacification finale ».
António Pinho Vargas est diplômé en histoire de la Faculté des Arts et des Sciences Humaines de l’Université de Porto. Il a suivi le cours de piano du Conservatoire de Porto en 1987 et le cours de composition du Conservatoire de Rotterdam en 1990, où il a étudié avec Klaas de Vries, grâce à une bourse de la Fondation Calouste Gulbenkian, entre 1987 et 1990.
De 1991 à 2019, Pinho Vargas a été professeur coordinateur de composition à l’Escola Superior de Música de Lisboa et chercheur collaborateur au Centre d’études sociales de l’Université de Coimbra.
En 1995, il a été décoré par le Président de la République de la Mention Commandée de l’Ordre de l’Infant D. Henrique.
En 2012, il a reçu le Prix de l’Université de Coimbra pour l’ensemble de son œuvre et, en 2014, le Prix des Auteurs, de la Société Portugaise des Auteurs (SPA), pour son œuvre « Magnificat » pour chœur et orchestre. En 2015, la SPA lui décerne la médaille d’honneur.
Les informations d’Artway rappellent qu’António Pinho Vargas a composé quatre opéras, cinq oratorios, quatorze pièces pour orchestre, huit œuvres pour ensemble, 26 pièces de musique de chambre, 11 œuvres pour solistes. Il s’est également distingué en tant que compositeur et soliste dans le domaine du jazz.
Sa discographie comprend des albums tels que « Outros Lugars » (1983), « Cores e Aromas » (1985), « As folhas novas mudam de cor » (1987), « Os Jogos do Mundo » (1989), « Selos e Borboletas » (1991), « A Luz e a Trevas » (1996), « Requiem & Judas » (2014), l’opéra « Os Dias Levantados » (2004), sur un livret du poète Manuel Gusmão, « Versets et nocturnes » (2015), « Monodia - Quase um Requiem » (1994), « Magnificat - De Profundis » (2017), « Six portraits de douleur » (2008) et « Concerto pour violon » (2017).
FR // MAG
BREVES: Cultura
Lisboa, 14 nov 2023 (Lusa) – Notícias breves de Cultura:
Neozelandeses Fat Freddy's Drop atuam em 2024 em Cascais no festival Cooljazz
O grupo neozelandês Fat Freddy's Drop junta-se ao cartaz do festival Cooljazz de 2024, com um concerto a 30 julho 2024, no Hipódromo Manuel Possolo, Cascais, anunciou hoje a promotora Live Experiences.
Os Fat Freddy's Drop, que já tinham anteriormente atuado em Portugal, são "uma das bandas mais celebradas no mundo no que à música de fusão diz respeito" unindo jazz, soul, dub, r&b e música eletrónica, refere a organização.
O festival CoolJazz acontece ao longo do mês de julho e tem três concertos por noite. Começa com as Cascais Jazz Sessions, segue com uma primeira parte e termina com o cabeça de cartaz.
Para 2024, ano em que o festival celebra duas décadas, já foi anunciada a presença do cantor e pianista britânico Jamie Cullum, com concerto a 31 de julho, no Hipódromo Manuel Possolo.
Este ano, foram cabeças de cartaz no CoolJazz músicos e bandas como Lionel Richie, Kings of Convenience, Snarky Puppy, Ben Harper & The Innocent Criminals e Norah Jones.
EN BREF : Culture
Lisbonne, 14 nov. 2023 (Lusa) – Actualités de Culture Brefs:
Les Néo-Zélandais de Fat Freddy’s Drop se produisent en 2024 à Cascais au festival Cooljazz
Le groupe néo-zélandais Fat Freddy’s Drop rejoint la programmation du festival Cooljazz 2024, avec un concert le 30 juillet 2024 à l’hippodrome Manuel Possolo, à Cascais, a annoncé aujourd’hui le promoteur Live Experiences.
Fat Freddy’s Drop, qui s’était déjà produit au Portugal, est « l’un des groupes les plus célèbres au monde en matière de musique fusion » unissant le jazz, la soul, le dub, le r&b et la musique électronique, selon l’organisation.
Le festival CoolJazz a lieu tout au long du mois de juillet et compte trois concerts par soir. Il commence par les Cascais Jazz Sessions, se poursuit par une première partie et se termine par la tête d’affiche.
Pour 2024, année où le festival fête ses deux décennies, la présence du chanteur et pianiste britannique Jamie Cullum a déjà été annoncée, avec un concert le 31 juillet, à l’Hippodrome Manuel Possolo.
Este ano, foram cabeças de cartaz no CoolJazz músicos e bandas como Lionel Richie, Kings of Convenience, Snarky Puppy, Ben Harper & The Innocent Criminals e Norah Jones.
Maria Teresa Maia Gonzalez edita romance juvenil "Alcateia"
"Alcateia – A minha família e outros lobos" é o título do novo romance para jovens da escritora portuguesa Maria Teresa Maia Gonzalez, que chega este mês às livrarias portuguesas.
Francisco Lobo tem 13 anos e é o narrador desta história, na qual apresenta e descreve a família, quem são os seus amigos e como é o quotidiano escolar.
Maria Teresa Maia Gonzalez escreveu um livro sobre laços familiares e de amizade, sobre pacifismo e tolerância, inspirada nos ensinamentos do frade católico Francisco de Assis, acrescentando referências, metafóricas e literais, sobre a vida gregária dos lobos.
Maria Teresa Maia Gonzalez, que publica "Alcateia" na Bertrand Editora depois da reedição recente de "A lua de Joana", é autora de mais de uma centena de livros direcionados sobretudo para crianças e jovens.
A doença e a morte, o medo, o respeito pela natureza e a amizade são temas recorrentes da obra da autora, que está integrada no Plano Nacional de Leitura e traduzida para cerca de uma dezena de países.
Ph /Maria Teresa Maia Gonzalez
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Alison Bechdel raconte Le Secret de la force surhumaine
Relógio d'Água edita BD biográfica de Alison Bechdel
A autora norte-americana Alison Bechdel escreveu e desenhou sobre a vida dela, a partir de diferentes práticas desportivas ao longo de décadas, na novela gráfica "O segredo da força sobre-humana", editada este mês em Portugal.
"O segredo da força sobre-humana" é o terceiro álbum de banda desenhada de Alison Bechdel, depois dos também biográficos "Fun Home" (2006), sobre a infância e o suicídio do pai, e "Are you my mother?" (2012), no qual aborda a relação com a mãe.
A terceira obra, editada originalmente em 2021 e publicada agora no mercado português pela Relógio d'Água, é um livro de memórias pessoais, contadas de forma cronológica, por décadas, e nas quais Alison Bechdel relaciona as implicações da atividade física, como ski, ioga e ciclismo, na sua saúde mental.
A autora reflete ainda sobre a transformação do corpo e sobre a mortalidade, recorrendo a ensinamentos do budismo e citando o escritor Jack Kerouac (1922-1969) e a jornalista Margareth Fuller (1810-1850), do movimento transcendentalista norte-americano.
Alison Bechdel, 63 anos, é ainda autora da tira de BD "Dykes to watch out for", assinada entre 1983 e 2008, uma das primeiras a popularizar a representação de lésbicas na banda desenhada.
Maria Teresa Maia Gonzalez édite le roman jeunesse « Alcateia »
« Meute – Ma famille et d’autres loups » est le titre du nouveau roman pour la jeunesse de l’écrivaine portugaise Maria Teresa Maia Gonzalez, qui arrive ce mois-ci dans les librairies portugaises.
Francisco Lobo a 13 ans et est le narrateur de cette histoire, dans laquelle il présente et décrit sa famille, qui sont ses amis et à quoi ressemble la vie à l’école.
Maria Teresa Maia Gonzalez a écrit un livre sur les liens familiaux et l’amitié, sur le pacifisme et la tolérance, inspiré par les enseignements du frère catholique François d’Assise, en ajoutant des références, métaphoriques et littérales, à la vie grégaire des loups.
Maria Teresa Maia Gonzalez, qui publie « Alcateia » chez Bertrand Editora après la récente réédition de « Joana’s Moon », est l’auteur de plus d’une centaine de livres destinés principalement aux enfants et aux jeunes.
La maladie et la mort, la peur, le respect de la nature et l’amitié sont des thèmes récurrents dans l’œuvre de l’auteur, qui s’inscrit dans le Plan national de lecture et qui a été traduit dans une dizaine de pays.
Relógio d’Água publie la bande dessinée biographique d’Alison Bechdel
L’auteure américaine Alison Bechdel a écrit et dessiné sur sa vie, basée sur différentes pratiques sportives au fil des décennies, dans le roman graphique « Le secret de la force surhumaine », publié ce mois-ci au Portugal.
« The Secret of Superhuman Strength » est le troisième album de bande dessinée d’Alison Bechdel, après la biographie « Fun Home » (2006), sur son enfance et le suicide de son père, et « Are you my mother ? » (2012), dans lequel elle aborde sa relation avec sa mère.
Le troisième ouvrage, publié à l’origine en 2021 et maintenant publié sur le marché portugais par Relógio d’Água, est un livre de souvenirs personnels, racontés chronologiquement, pendant des décennies, et dans lequel Alison Bechdel relate les implications de l’activité physique, comme le ski, le yoga et le vélo, sur sa santé mentale.
L’auteur réfléchit également à la transformation du corps et de la mortalité, en utilisant les enseignements du bouddhisme et en citant l’écrivain Jack Kerouac (1922-1969) et la journaliste Margaret Fuller (1810-1850), du mouvement transcendantaliste nord-américain.
Alison Bechdel, 63 ans, est également l’auteure de la bande dessinée « to watch out for », signée entre 1983 et 2008, l’une des premières à populariser la représentation des lesbiennes dans la bande dessinée.